乐清细纹刻纸始于民间剪纸“龙船花”，至今已有700多年历史。它生动反映了浙南沿海和瓯江流域的民俗，是古代瓯越文化的重要组成部分，被誉为“中国剪纸的南宗代表”。当你凝视那些细如发丝、繁复瑰丽的纹样，定会惊叹于匠人的技艺——几厘米见方的纸张上，每一刀都倾注着匠心。
剪纸（乐清细纹刻纸）国家级非遗代表性传承人卢发良，自1972年与细纹刻纸结缘，五十余载春秋，他心无旁骛，将满腔热忱化作手中刻刀的每一次起落。1000多幅精美作品，50多个全国及省级奖项，还有《龙船花》《雁荡山》系列等50件精品被中国美术馆永久珍藏……这些数字背后，是他对传统技艺的执着坚守。
高中毕业
爱好绘画当“油漆工”
记者踏入卢发良创办的乐清市龙花细纹刻纸研究所的瞬间，就像打开了一扇通往传统艺术殿堂的大门，馆内一幅幅细纹刻纸作品静静地陈列，从传统的民俗题材到现代的创意设计，每一幅都展现出独特的魅力。一旁的工作人员正忙碌地打着包，将客户定制的带有温州特色的剪纸作品寄出。
“卢老师，你怎么会想到学习细纹刻纸？”记者问卢发良。
“起初，不知道什么是细纹刻纸，就喜欢绘画。”卢发良笑答。
生于1948年的卢发良，自小便对绘画与连环画情有独钟，尤其擅长将连环画中的插图逐一细致地临摹，例如《三打白骨精》《岳飞挑战小龙王》《红岩》等作品。
1967年，卢发良高中毕业后，没有放弃对艺术的追求，选择当油漆工作为自己的首份职业，用油漆在木材上绘制图案。
他负责绘制六格盒以及盒外的金边装饰，内容多涉及古代典故、山水、花鸟等题材。三年如一日的勤奋作画，不仅使他的画技日益精湛，也在乐清城北地区赢得了声誉。他回忆道：“正是那段时期的磨炼，使得我对绘画越来越痴迷，相信绘画中蕴含着人们对美好生活的向往。每当遇到窗花图案、梁柱雕刻、亭阁彩绘等，我都会细心观察并记录，这些都为我的创作积累了宝贵的素材。”
长期坚持创作
遇见诸多“贵人”
有人说，卢发良完整参与和见证了乐清工艺美术、乐清细纹刻纸的发展历程。
卢发良每每听完，总是嘴角上扬，面露微笑说道：“说与乐清细纹刻纸结缘之前，得先说说与乐清工艺美术的结缘，源于一位‘客人’来到我的家乡。记得数年前的一天，原乐清文化馆的倪亚云先生莅临我们村。村民们还谈论着，倪亚云先生是因为听闻我在绘画方面有天赋，是可造之才，便头戴草帽，肩扛行囊，跋涉了三个多小时的崎岖山路，特意来到我家。在欣赏完我所创作的绘画作品之后，他带着满意的笑容回去了。”
回去之后，倪亚云一直惦记着卢发良，直至1972年，乐清有关部门要创办工艺美术厂，他便推荐了卢发良。
卢发良得知这个消息时，心中满是惊讶与感慨。他没想到自己曾经与倪亚云的一面之缘，竟获得了难得的机遇。这对他来说，既是对自己艺术追求的一种认可，更是开启了一扇通往全新艺术世界的大门。怀揣着这份复杂的心情，卢发良去了新工厂，他虚心求教老一辈工艺美术大师，不断绘制出各种设计图稿，逐步提升自己的绘画技能。
当他慢慢跨进了工艺美术大门时，又巧遇中华文化促进会剪纸艺术分会荣誉会长张树贤，为他打开了细纹刻纸之窗。张树贤是永嘉人，当时在外文出版事业管理局中国国际图书贸易总公司工作，1972年恰逢到乐清与同学相聚，结识了卢发良。自那以后，两人持续通过书信保持联系，张树贤定期告知卢发良北京即将举办的各类展览和比赛活动。
卢发良根据展览和比赛的具体要求进行艺术创作。1974年，他以自己熟悉的女性为题材，创作了八幅系列作品《新时代女性》，引起了广泛的关注。与此同时，还创作了四条屏细纹刻纸作品《占领农村文化阵地》，以吹拉说唱为主题，真实地反映了农村文化生活的场景。该作品一经展出，便获得了广泛的好评，入选了文化部主办的1977年全国美术作品展览。
令人意想不到的是，自上世纪90年代起，乐清细纹刻纸艺术遭遇了下滑趋势。尽管如此，卢发良对细纹刻纸的热爱始终不渝。为了挽救这一传统艺术，2003年，他与南碎开创办了乐清龙花细纹刻纸研究所，并无偿向青少年及中小学教师传授刻纸技艺。温州市龙湾区、鹿城区的多所小学，均见证了他致力于传承的足迹。2006年5月，乐清细纹刻纸列入第一批国家级非物质文化遗产名录。2009年9月，乐清细纹刻纸作为中国剪纸的重要组成部分，列入人类非物质文化遗产代表作名录。
注重活态保护
出精品带徒弟
在卢发良的创作生涯中，对四大名著的深入挖掘和艺术再现，标志着他艺术成就的新高峰。为了精准捕捉四大名著中人物的精髓，他不厌其烦地反复阅读和细致研究这些古典文学巨著。卢发良曾言：“唯有对书中人物了如指掌，方能在画作中淋漓尽致地展现其独特风貌。”1986年，卢发良精心构思了一套16幅的《三国人物》系列，尽管尚未在订货会上展出，便已有外地客户慕名而来，订购了数万套。同样基于传统题材，他的《琴棋书画》作品在“庆祝建国三十周年全国美术展览”中展出，并被中国美术馆永久收藏。1984年，卢发良应中国剪纸学会之邀，在广州举办的中国现代剪纸大奖赛中，他倾注了一个多月的心血，创作了大型细纹刻纸作品《金陵十二钗》。他以简洁而精炼的线条，成功塑造了十二位表情各异、栩栩如生的红楼梦人物形象，作品达到了雅俗共赏的艺术境界。
在艺术家创作的《中国年》这一作品中，细致地刻画了中国民众庆祝农历新年的情景。画面中，祖父正在大门上张贴对联，祖母则在忙碌地装饰窗花，父亲精心挑选了一坛佳酿，母亲则在厨房里包制饺子并准备下锅。两个孩子则满怀喜悦地燃放鞭炮。四周的装饰和红色的中国结，共同营造出浓厚的节日氛围。通过这幅精致的剪纸作品，观者可以感受到过春节的欢乐。
在杭州工作的温州人李婧婧看了卢发良的作品展后，萌发了对乐清细纹刻纸的兴趣，立马想拜其为师。在学习过程中不断突破，使作品不受外框的限制，奇妙运用国潮风+创新的细纹纹样，并探索做一些符合年轻人审美的，脱离纸质的细纹刻纸生活品。
如今已过古稀之年的卢发良，对乐清细纹刻纸事业的兴衰持续关注，目光中依然透露出坚定：“只要还有人愿意拿起剪刀，把山水花鸟刻进T恤，将吉祥纹样印在帆布包……这门手艺就不会消失。剪下去，便是生生不息。”
温州晚报记者 潇瑜
摄影: 受访者供图
